Донские труженики в «Новой Третьяковке»

И это притом, что и сам этот фестиваль проходит тоже только во второй раз.

«Время, вперед!» – это фестиваль позитивного идейного искусства. «Наша страна богата людьми, землями, ресурсами. У нас есть все необходимое для развития и большого будущего. И мы хотим видеть это в искусстве», – вот базовый принцип учредителей этого фестиваля.

Неудивительно, что его участниками стали ростовские художники Александр Савеленко и Дмитрий Мясников. Те, кому и достались первые лавры победителей. Ведь еще со студенческих лет, со времени учебы в донской «грековке» (Ростовском художественном училище им. М. Б. Грекова), их отличал интерес к традициям русской реалистической живописи, к темам и сюжетам, которые в народе принято называть жизненными. Еще тогда, в студенческие годы, Александр, Дмитрий и их товарищи – Антон Горяинов и Ольга Менжилий – создали творческую группу с красноречивым названием: «На земле».

…В первом сезоне фестиваля «Время, вперед!» первое место на главном его конкурсе в единственной тогда официальной номинации «Живопись и графика» завоевал Мясников, второе – Савеленко. Сейчас «золото» – у Савеленко, у Мясникова – «бронза».

Так Дмитрий Мясников увидел знаменосца Победы, рабочего Ростсельмаша Алексея Береста

За год интерес к фестивалю «Время, вперед!» вырос. Прибавилось число его участников и количество номинаций. Фестивальное состязание скульпторов принесло дончанам еще одну «бронзу». Этой наградой жюри отметило работу Алексея Деева «Прощание с заводом». И сразу две ростовские живописные работы получили призы зрительских симпатий.

Фестивальной площадкой «Время, вперед!» стали залы «Новой Третьяковки» – столичного выставочного павильона на Крымском Валу.

…В анналах истории Ростовского отделения Союза художников есть такой интересный факт. В 1972 году там создали творческую группу, которой предстояло запечатлеть романтику будней «Ростсельмаша». Уже в наши дни участники этого художнического десанта вспоминали, что их потрясла мощь этого завода-гиганта, всего производственного процесса.

Савеленко Александр «Передача эстафеты»

– Чем сегодня интересно художнику промышленное производство? – об этом я спросила победителя Всероссийского конкурса «Время, вперед! – 2020» в номинации «Живопись и графика» – преподавателя РХУ им. М. Б. Грекова Александра Савеленко.

– Масштабы производства впечатляют по-прежнему. Происходящее в цехах, особенно таких разнообразных, как на «Ростсельмаше», – это для художника кладезь идей. Всюду что-то интересное.

– В советские годы желание молодого художника сделать портреты лучших рабочих, написать сцену из заводской жизни приветствовалось и руководством предприятия, и местным комитетом комсомола. Но сейчас так просто на заводскую территорию не пройдешь… Как желающему поучаствовать в конкурсе «Время, вперед!» получить пропуск на интересующий его производственный объект?

– Идея фестиваля «Время, вперед!» принадлежит председателю совета директоров ОАО «Ростсельмаш» Константину Бабкину. У него появляются все новые и новые единомышленники среди руководителей других предприятий. Предприятия – участники этого проекта устраивают для художников в рамках подготовки к очередному фестивальному сезону экскурсии в свои цеха. Они довольно продолжительные: можно сделать нужные зарисовки.

«Возможно все!». Это название Александр Савеленко дал портрету мальчика с макетом комбайна

– Каково отношение к таким экскурсиям работников предприятия, которые становятся персонажами этих сюжетов?

– Рассказывают, что в такие дни они работают с лучшим настроением. Вдохновеннее.

– Ваши студенты болеют за вас во время конкурса? Как вообще они смотрят на попытку вернуть в искусство тему труда?

– Студенты тоже в нем участвуют. К примеру, Мария Труфанова дважды выходила в финал. Это – отличный результат, поскольку планка фестиваля – высокая. Что же до темы труда в искусстве – у нее большой потенциал. Как заметил народный художник России Сергей Александрович Гавриляченко, десять лет назад на масштабных российских выставках преобладала, условно говоря, тема отдыха. Но потом она надоела и утомила. И многие мастера вернулись к изучению и изображению человека трудящегося, к тому, что составляет основу жизни.